ぬるま湯デザイン塾 – 公式ブログ

From:ドラゴン★尾上
東京の自宅より、、、

こんばんは。
ども、尾上です。＾＾

こんな質問をよくもらいます。

デザインってよくあるセンス
ではないことはわかったんですが、
どういった人が向いてるとかありますか？

なかなか答えにくい難しい質問（笑

ということで、、今回のテーマは、

【クイズ】あなたのデザイン力診断

というテーマでお話をしていきます。

デザイナーって、、、
実は最も残酷な職業の一つ。

10分で最高のデザインを作れる人もいれば、
何日かけてもしょぼいものしか作れない人もいる。

本当に残酷じゃないですか？

これまでの尾上の体験や、
これまでに教えてきた生徒を見てきて
感じたことをまとめたいと思います♪

早速のクイズですが、
あなたは以下の10個の項目の中で
いくつ当てはまりますか？

①雑用すら楽しめる

仕事が楽しいかではなくて、
楽しく仕事ができるかが重要。

デザイナーに限らずどんな仕事にも通じる部分。
どんな雑用だって楽しさを見つける事って大事ですね。

例えば、ハガキに切手を貼るような単純作業でも、
タイムアタックして色んなやり方を試しながら効率的な方法を見つけたり、
エクセルのコピペでも文字列をどれだけ美しく配置できるかなど。

結果として評価され、さらに楽しめるようになります。＾＾

デザインの仕事ってぶっちゃけ単純作業ばかり。
どんな小さな雑用でも創意工夫が出来る人って
デザイナーとしての将来が期待できます♪

②アクション量の多い人

本当に出来る人って学校の勉強だけじゃなく、
既になんらかの方法で勝手に学んでいっちまいます。

じゃぁ何で学んでるの？
なんて質問はナンセンス。

今の時代なんだってあるじゃないですか。

じゃぁどうやって上手くいくんですか？
なんて質問もナンセンス。

考えることを忘れないでください。＾＾

デキるデザイナーって学んだことを
すぐに試したくてウズウズしています。

学校でも教えてくれるけど、
学校で教えてくれる事だけでプロのデザイナーにはなれません。

時には辛いこともあるけど、
実務を通して一つ一つステップアップしていくもの。

③知らないルールは破らない

オリジナルでデザインを
表現したいって人がもの凄く多いです。

でもそれって、まずはデザインに関しての基本的な
ルールをまずはしっかりと勉強してから。

デザインの原理原則。
様々なデザインルール。

カリキュラムの中でしっかり解説してますが、
ルールを知らずに破ってしまうのは単なるお遊び。

全ては基本から。
特別講義にある、書道家の國重さんの話を聞いてみて下さい。
基礎を20年とやってきた先にオリジナルが生まれた。

デザインだって基礎が大事なことは同じ。
卒業してからも基礎練習を積み重ねている人ほど
結果を残していっています。＾＾

④無駄なオリジナル精神を持っていない

プロのデザイナーの実際のデザインの現場って、
とてつもなく地味な単純作業の繰り返し。

自分のオリジナティーが採用される事はなかなか無いです。
むしろ、TTMで短時間に作ったものほど評価されやすい。
先人の基礎を真似しているから。

デザインの仕事っていかに問題解決に繋げられるか。
これは基礎がしっかり出来ている人には勝てません。

残念ながら派手でカッコイイってものではないです。
現場ではそのギャップに驚く人も多いです。

⑤相手への思いやりがある人

デザインには、その先にいるユーザーや
消費者などの相手が存在します。

これがデザインプロセスの最初の一歩であり、
最も重要なのはその相手の気持ちを理解する事。

尾上がよく話をする前提条件もこれですね。
相手への思いやり無くして良いデザインは出来ません。

そもそも老若男女。
万人にうけるデザインは存在しないし、
的外れなデザインは目的達成が出来ません。

普段から相手の事を思いやって、
相手の気持ちがわかる人はプロの気質があります。

⑥学ぶ前にやってしまう

デザイナーになる為にデザインの勉強をしています。
という人ほど遠回りします。

その前に
・どんなデザイナーになりたいの？
・何がしたいの？
こっちの方がとても大事。

プロになっちゃう人って何か作りたいものがあり、
それを作るために必要な知識やスキルを身に着けています。

このプロセスの違いって物凄く違う。
まさに尾上はこれで学んできました。＾＾

どうやって勉強したら良いのか？
そう思う前にまずはJust do it!

自分のこだわりを貫く為に、
未完成のものは人に見せない。
これも大きな間違い。

デザインはクライアントとの二人三脚。
その為には簡単なラフが出来た時点で
こまめに相談出来る気質の人の方がプロに向いています。

⑦制限をクリエイティブに変えられる人

デザインって言葉を聞くと無限の可能性の中で
自由な発想で物事を創り出すイメージがあるかもしれないです。

が、現実は全くの逆です。
しがらみのオンパレード。

デザイナーには規定や制限が与えられ、
その制限の中で最も効果的な解決方法を見つけるのが仕事。

サイズ指定があり、容量の指定があり、
文字の指定があり、テーマや配色、ジャンルなど
様々な制約の中で制作が求められます。

デザイナーの仕事を”自己表現”と考えている人は、
この仕事には向いていません。

逆にその制限をクリアする為のクリエイティブな
手法を考えられるタイプの方が向いています。

⑧メンタル強い人

最初のデザインが一発OKなんてほとんど無いです。
むしろとことんやり直しをさせられるもの。

中には理不尽な理由もあります。

クライアントの気まぐれで
後から変更になる事なんて日常茶飯事。
なので、予めのスケジュール管理も大事です。

プロのデザイナーは
自分の創り出したデザインを批判されても何度ダメ出しされても、
前向きに取り組めるメンタルを持っている必要があります。

⑨自分が作ったものに固執しすぎない

人それぞれデザインに抱く印象って千差万別。
自分が丹精込めて作ったものへ固執し過ぎないことが大事です。

デザインはクライアントがあってこその仕事。
それを自己表現と勘違いしていたら大きな間違いです。

たとえ自分が創意工夫して作ったデザインを
何かの理由で作り直しになったとしても
その理由を理解して受け入れる。

それが出来たら一流です。＾＾

⑩こだわりと妥協を理解している

なにそれって感じだと思いますが、
デザインにはこだわりも必要だけど、
妥協しなきゃいけないことも多いです。

全ては優先順位。
ビジュアル的な作り込みもここがポイント。

どこにこだわって、どこを妥協するのか。

これってプロとアマチュアの大きな違い。
最初って全てを全力投球してしまうが故に伝わらなくなる。

ユーザーに対して最も最優先するポイントはこだわるし、
それ以外は柔軟に対応できるようにしておきましょう。

ということで、
今回10個の項目を考えてみました。
あなたはいくつ当てはまりましたか？

ぜひコメントで教えてください。＾＾

このレベルの人は何個で。
このレベルの人は何個くらい。

そんな指標ができても面白いｗ

私は思いやりの塊で出来ています♪
なんてなかなか公言しにくいかもしれないけど、
今回紹介ものは、忖度無しにぜひ意識して欲しいポイント。＾＾

それでは、
このゆるいブログの中からでも
一つでもまた気づきや発見があれば幸いです。＾＾

チャオ！

　

PS：

個人的には、田舎育ち。
これも気質としてあるかも？

尾上は茨城の中心地から少し離れた
大仏様が有名なところに生まれました。

小さい頃から自然に触れ、山と川遊び。
過疎化が進み、遊び相手はいつも自然。
改めて感じるのは「自然に勝るデザインは無い」ということ。

自然の造形には全てその形や色など理由があります。
つまり、優れた機能性が備わっているということ。

小さい虫から大きな木まで、
そんな自然が創り出したデザインを見て育った人は、
デザイナーに向いているかも？